...

Anton Agarkovs praksis. Fotografering af arkitektur

Levestedet er kernen i vores liv. Hvor vi bor har en dybtgående effekt på vores bevidsthed. Det er måske derfor, at arkitektur er en vigtig del af enhver rejsebeskrivelse. Og i dag vil vi diskutere med dig, hvordan du kan fotografere arkitektur på en smuk og interessant måde.

Alt om det spejlløse Nikon Z7-kamera

dsc_0960_jpg

Ichan Qala-fæstningen i Khiva, Usbekistan, ved daggry. Den ser særlig interessant ud i det bløde morgenlys

Nikon Z7, Nikkor Z 24-70 f/4S, 26mm f/11, 1/160, ISO 160

Lad os starte med at sige, at enhver arkitektur i en vis forstand er et landskab, hvilket betyder, at den skal fotograferes i overensstemmelse med alle landskabets regler. En harmonisk komposition, der bringer beskuerens øje hen til billedets hovedperson – bygningen. Ingen unødvendige genstande, der distraherer opmærksomheden fra vores helt. Og selvfølgelig et smukt lys, som får vores hovedperson til at se godt ud.

Du kan leje en bygning ved middagstid. Lyset vil være fladt, køligt og kontrastfyldt. Men det er meget bedre at vælge et tidspunkt, hvor solen går ned, og dens lys er mindre skarpt og varmere. I dette lys vil vores helt se meget mere interessant ud.

Khazret-Khyzir-moskeen i Samarkand, Usbekistan. Omkring klokken 9 om morgenen – tidligt, men ikke tidligt nok. Godt lys, men ikke perfekt. Det er dog bedre end at filme den samme bygning ved middagstid, hvor lyset er meget svagt.

dsc_5417_jpg

Nikon Z7, Nikkor 70-200mm f/2.8G ED AF-S VR II @ 160mm, f/8, 1/500, ISO 125

Men det er ikke det hele. Efter solnedgang begynder dagslyset hurtigt at falme som skumring, eller som fotograferne kalder det, den blå time. Det er i den blå time, at lysstyrken af dagslyset vil svare til lysstyrken af den arkitektoniske baggrundsbelysning. Dette er det perfekte tidspunkt at tage den meget lette. Det er nu, du skal handle uden forsinkelse – den blå time kaldes naturligvis en time, men afhængigt af breddegrad kan den vare fra en halv time til et par minutter. På dette tidspunkt bør du allerede være i fuld alarmberedskab.

dsc_5360-hdr_jpg

Khazret-Khizir-moskeen i Samarkand, belyst i modlys om natten, taget i den blå time. Den blå himmels lysstyrke er perfekt afbalanceret med baggrundsbelysningens lysstyrke

Nikon

Z7,

Nikkor

Z 24-70

f/4, 54

mm,

f/13, 1

sek,

ISO 64

Det kræver naturligvis forberedelse. Ligesom alle naturlige landskaber kræver arkitekturfotografering udforskning. Prøv at finde ud af, hvor og hvornår solopgang og solnedgang finder sted, hvor det bedste sted at fotografere baggrundsbelysning er, så de enkelte lyse lys ikke blænder øjet, hvor du skal skynde dig at fotografere den blå time.

dsc_5399-hdr_jpg

Den samme moské, taget for sent – himlen er blevet meget mørk, modlyset er blevet for kraftigt. Det er bedst at lade være med at komme så vidt som til dette punkt. Jeg var nødt til at tage fire billeder med forskellige lukkertider fra 1/6 til 30 sekunder og derefter sætte dem sammen i redigeringsprogrammet for at få et acceptabelt resultat

Nikon Z7, Nikkor Z 24-70 f/4, 24mm, f/13, ISO 64

Enhver by er meget interessant at se på fra højt oppe, så jeg foreslår, at du på forhånd undersøger, om der er tilgængelige udsigtspunkter i nærheden, om du kan gå derop ved solopgang eller solnedgang og blive der i den blå time.

dsc_1092_jpg

Udsigt over Khiva fra en lille minaret ved bymuren

Nikon Z7, Nikkor Z 24-70 f/4, 37mm, f/4.5, ISO 100

Men på trods af alle ligheder med det klassiske landskab har arkitekturfotografiet et vigtigt træk. Outlook. Hvis du fotograferer en bygning nedefra og op, vil de lodrette linjer visuelt konvergere mod midten på grund af perspektivforvrængning. Bygningerne vil synes at være skråtliggende. Der er et par muligheder for, hvordan du kan håndtere dette.

Den første er at tage billeder med behandling i tankerne. Du kan rette mindre forvrængninger i efterbehandlingen. Og hvordan præcist, vil jeg fortælle dig i en anden tutorial.

dsc_2976_jpg

Kalyan-moskeen i Bukhara, taget fra en lille afsats på den modsatte bygning. Det var ikke nok til at fjerne perspektivforvrængningen helt, så jeg måtte korrigere den i efterbehandlingen

Nikon Z7, AF-S NIKKOR 14-24mm f/2.8G ED, 14mm, f/5, 1/15, ISO 64

Den anden er at skyde fra en hævet position. Perspektivforvrængning opstår, når man ser lodret i en anden vinkel end 90 grader. Og jo større vinklen er, jo mere “rod” er der. Hvis vi fotograferer bygningen på afstand med det lange objektiv, kan vi minimere forvrængningen uden nogen form for behandling.

Eller vi kan finde et højere punkt, hvor vi kan rejse os op og se på bygningen i den 90 graders vinkel uden at skulle løfte og sænke hovedet. Det kan f.eks. være balkonen på den modsatte bygning. For at komme op på sådan en altan skal du selvfølgelig have tilladelse fra ejeren af altanen, men man ved aldrig, hvad der skal til for at få et godt billede.

dsc_0746_jpg

Dette billede er taget med den optiske akse i 90 grader i forhold til bygningens forside. Dette fik fjernet perspektivforvrængning. For at opnå dette er du normalt nødt til at medtage en “tung” forgrund, som fylder den nederste tredjedel eller endog halvdelen af billedet, når du tager et billede fra jordhøjde

Nikon Z7, Nikkor Z 24-70 f/4, 24mm, f/4, 1/200, ISO 200

En anden mulighed er at dramatisere forvridningerne, at føre dem til det absolutte. Og det er meget nemt at gøre. Du skal bare tage et vidvinkelobjektiv på, gå tæt på dit motiv og se det nedefra. Du vil se, at alle de lodrette linjer går lige op i himlen.

dsc_0887_jpg

Nikon Z7, Nikkor Z 24-70 f/4, 24mm, f/9, 1/100, ISO 160

Det samme gælder ikke kun for fotografering af interiører, men også for eksteriører. Jeg elsker at fotografere interiører, især orientalske interiører med et vidvinkelobjektiv, for at lege med linjerne.

dsc_5268_jpg

Nikon Z7, AF-S NIKKOR 14-24mm f/2.8G ED @ 14mm, f/4, 1/20, ISO 1250

Hvis du fotograferer i denne stil, er det vigtigt for dig at få et perfekt centreret billede. Se, hvor meget mere harmonisk højre side af billedet ser ud i forhold til venstre side.

dsc_5548_jpg
dsc_5545_jpg

Nikon Z7, AF-S NIKKOR 14-24mm f/2.8G ED, 14mm, f/5, 1/20, ISO 800

Eller du kan dramatisere denne asymmetri, tage den til det absolutte, gøre et arkitektonisk billede til en abstraktion. For at seeren i et stykke tid skal undre sig over, hvad det er, du viser ham her. Det vil få ham til at kigge længere på billedet og se på detaljerne.

dsc_5561_jpg

Nikon Z7, AF-S NIKKOR 14-24mm f/2.8G ED, 14mm, f/5, 1/25, ISO 800

Når vi nu taler om detaljer. Medtag dem. Husk, at din beskuer ønsker at se alle de udskårne døre, fliser og ornamenter, ligesom du ønsker det

dsc_1347_jpg
dsc_1487_jpg
dsc_2951_jpg

Nikon Z7, forskellige objektiver

En sidste ting. De fleste fotografer forsøger at få arkitekturen til at ligne billeder fra boligmagasiner og ejendomskataloger. Mindste antal personer, højeste antal lige linjer. Det er ikke en dårlig ting, hvis du vil sælge et hus. Og hvis du ønsker at vise hverdagen i det land, du besøger, er det ikke det bedste valg. Prøv at indramme folk, der går deres arbejde, på vej et sted hen. Husk, at enhver by først og fremmest lever på grund af sine indbyggere.

dsc_0729_jpg

dsc_0938_jpg

dsc_1206_jpg

Nikon Z7 + Nikkor Z 24-70 f/4 S

Bedøm denne artikel
( Ingen vurderinger endnu )
Martin Kasper

Fra en tidlig alder følte jeg en dragning mod æstetik og design. Mine tidligste erindringer involverede leg med farver og former, og det var klart, at min passion for at skabe smukke rum ville forme mit liv. Opvokset i [Bynavn], blev min nysgerrighed for arkitektur og indretning næret af byens mangfoldige miljø.

Hvidevarer. Tv-apparater. Computere. Fotoudstyr. Anmeldelser og test. Sådan vælger og køber du.
Comments: 4
  1. Jakob

    Hvordan kan vi bedre forstå Anton Agarkovs tilgang til fotografering af arkitektur? Er der specifikke elementer eller teknikker, som han fokuserer på, når han fotograferer bygninger? Jeg er interesseret i at lære mere om hans praksis og hvad der inspirerer ham. Tak på forhånd for oplysningerne!

    Svar
  2. Oliver

    Hej! Jeg er interesseret i at vide mere om Anton Agarkovs praksis inden for fotografering af arkitektur. Kan nogen venligst fortælle mig, hvilken tilgang han har til at fange bygningsstrukturer og æstetikken ved dem? Har han nogen specielle teknikker eller stil, der adskiller ham fra andre arkitekturfotografer? Jeg ser frem til at få mere indsigt i hans arbejde. Tak på forhånd!

    Svar
  3. Victor Nielsen

    Kan du fortælle mere om Anton Agarkovs tilgang til fotografering af arkitektur? Hvordan formår han at skabe visuelt interessante billeder af bygninger? Er der specifikke teknikker eller kompositioner, som han foretrækker? Jeg er meget interesseret i at lære mere om hans praksis og forstå, hvad der gør hans arbejde unikt.

    Svar
  4. Simon

    Hej, jeg er interesseret i at vide mere om Anton Agarkovs praksis inden for fotografering af arkitektur. Hvordan har han udviklet sin stil og teknik gennem årene? Hvilke inspirationskilder har han haft? Og hvordan bruger han lys og komposition til at fange arkitekturens skønhed? Er der nogen specielle projekter, han er kendt for? Jeg ville elske at lære mere om hans arbejde og eventuelle anbefalinger til at forbedre mine egne arkitekturbilleder. Tak på forhånd!

    Svar
Tilføj kommentarer