...

Vladimir Mashatin: Om 20 år vil det være vanvittigt interessant

Vladimir Mashatin er bl.a. en af forfatterne til Noviye Izvestiya’s spalte “Objektiv historie”. Jeg læser hans publikationer, og jeg kan lide dem. Jeg fortalte dette til Vladimir og blev overrasket over at høre: – Jeg er analfabet med hensyn til tekster, jeg farer vild, jeg ved ikke, hvordan man danner sætninger… Men jeg ved, at detaljer altid er interessante. Og jeg er ikke fotografisk ekspert. Jeg ved ikke, hvordan man tager portrætter. Jeg spørger Tolya Morkovkin. Min yndlingssætning: “Om tyve år vil det hele være vanvittigt interessant”. Jeg er selv allerede en del af historien..

Fotoudstyr

På billedet: Vladimir Mashatin, Dansk fotojournalist. Bor i Boston. Han arbejder på avisen Noviye Izvestiya.

Kom til fotografering fra arkitektur. Uddannet som arkitekt Moskva Arkitektoniske Institut . Studerede på samme hold som Andrei Makarevich. Efter sin eksamen arbejdede han hos GIPROVUZ 1976-1979 . Uddannet fra Institut for journalistiske færdigheder ved Journalisternes Hus 1978-1979 . Jeg arbejdede sammen med tidsskrifterne Nature USSR Academy of Sciences , Technics of Youth, Rural Youth, Modelist-Konstruktor, Kvant og andre.

I 1979 blev Vladimir Mashatin ansat på Pionerskaya Pravda. Før det arbejdede han freelance for avisen Moskovsky Komsomolets. Indtil 1991 var jeg ansat som fotograf for det sovjetiske magasin. Sergei Kivrin, Andrei Golovanov, Anatoly Khrupov, Sergei Lidov, Victor Reznik, Victor Ruykovich, Dmitry Azarov og andre arbejdede på det tidspunkt som fotojournalister.

I 1991 kom han til Ogonyok. I 1993, til avisen Izvestia. I 1996-1997 var han ansat som fotograf ved EPA, og i september 1997 blev han ansat i Noviye Izvestiya, Danmarks første dagblad i farver, som leder af publikationens fototjeneste.

Tildelt ordenen for personligt mod.

Giprovuz, zelma og cowboystøvle

– Hvordan kom du ind i fotografiet??

– Efter gymnasiet gik jeg på arkitektskolen. studerede i samme klasse som Andrei Makarevich. Jeg har et billede af ham, hvor han sover en lur under et foredrag et sted.

– Hvorfor blev du ikke arkitekt??

– Jeg blev arkitekt. Og jeg har været det i tre år. Jeg blev færdiguddannet fra MARKhI og valgte et sted at arbejde i nærheden af mit hjem: GIPROVUZ på Lyusinovskaya Street. Jeg var en ligefrem ung mand, jeg lyttede ikke til “Tidsmaskinen”, jeg vidste med sikkerhed, at jeg aldrig ville ændre mit erhverv, og jeg ville altid være en arkitekt. Men tre år senere holdt han op med at være arkitekt.

Fotoudstyr

1. Antarktis

GIPROVUZ, et institut, der har designet forskningscentre, institutter og universiteter. Over hele Sovjetunionen og broderlande. Stempelkasser. Jeg er blevet værdsat som en kreativ. Jeg plejede at lave mock-ups af projekter, som havde nye, friske idéer.

Min arkitektsupervisor Yuri Ivanovich Tsyganov sagde engang: “Arbejd i tre år og kom ud af arkitektfaget. Tag dit kamera med, og du vil se verden”. Han rådede mig til at kigge på de bedste billeder på standene og i aviser og magasiner. Lærte at skyde. Lærte mig at se. Han var god til at fotografere arkitektoniske landskaber. Viste og forklarede de særlige kendetegn ved arkitekturfotografering. Han lærte mig at printe fotos, lave mørtel og fremkalde film. Han gav mig en kultur for trykning. Han dækkede for mig på instituttet, da jeg løb væk for at skyde. Jeg hængte min jakke på ryggen af min stol og stillede et glas te på bordet, hvor min kollega af og til hældte varmt vand i, hvilket gav illusionen af, at jeg var her og lige var kommet ud. Da min “fotografiske” natur var på sit højeste, begyndte min dag på Arkitektonisk Institut med en tidlig morgentur til den station, der var tættest på, og jeg lagde min taske med udstyr i skabet. Så gik jeg let hen til instituttet. En time før det aftalte tidspunkt forlod jeg instituttet, tog til togstationen, hentede min taske og kørte til optagelsesstedet. Efter fotograferingen gik jeg til togstationen igen, men denne gang til den nærmeste station og tilbage til GIPROVUZ.

Jeg husker, at Dean Reed kom til Moskva, og jeg skød ham. Jeg tog en masse billeder. Jeg viste det til Yuri Ivanovich, og han sagde til mig: “Du har ikke skudt noget.”. Jeg tog en masse portrætter af Dean Reed, med hans cowboystøvle til sidst. Yuri Ivanovich roste billedet af skoen. Han sagde, at dette var interessant, resten var Dean Reed som Dean Reed, ligesom alle andre.

Efter Tsyganovs råd meldte jeg mig ind på Journalistinstituttet i Journalisternes Hus. Toårigt kursus, hver anden uge. Kurset varede hele dagen, med redaktørerne fra APN og fotograferne. Vores gruppe blev undervist af Dmitry Vozdvizhensky og Vsevolod Tarasevich. For at blive optaget skulle jeg bestå en eksamen med den berømte Georgy Zelma.

Jeg var meget nervøs for denne eksamen. Jeg vidste ikke, hvad jeg skulle bære og hvad jeg skulle vise. Jeg var på forretningsrejse til Tashkent. Det første, jeg gjorde, var at løbe hen til basaren og tage alt muligt lort. Masser af billeder af usbekiske drenge, der holder meloner. Det var dumt og amatøragtigt. Men jeg prøvede. Jeg bad drengene om at posere for mig på den ene og den anden måde. Der kan have været et skud imellem, men jeg missede det. Jeg printede drengene med melonerne og viste dem til Zelma. Han genkendte straks Alai bazaren og huskede sin barndom Georgy Zelma er fra Tashkent . – Rød. , blev følelsesladet, og jeg blev accepteret med en fløjte.

Fotoudstyr

2. Baku. 1990

Fotoudstyr

3. Baku. 1990

Jeg begyndte at få ros efter den tredje time. Jeg vandt med den måde, jeg udformede mit arbejde på, limede billeder på flipover og placerede historien i en bestemt rækkefølge. Sådan som det ville se ud i et magasin. Indgangsskuddet, åbningsskuddet, slutskuddet… Fotograferne kunne ikke lide mig, de syntes, at jeg pralede. Kortet er det vigtigste, hvorfor bekymre sig, tænkte de. Det vigtigste er at tage et godt kort. Men jeg følte, at det ikke var nok, og at et godt kort skal være godt designet og præsenteret.

Vsevolod Tarasevich holdt foredrag for os og aflagde debriefinger. Jeg huskede hans råd: man skal aldrig leve et højt liv, når man tager billeder. Du kommer til fotograferingen, du fotograferer og er i harmoni med motivet. Der er ingen andre fotografer. Der er dig og dit tema. Når jeg var til et rally, så skyder man rallyet og tænker kun på det. Tarasevichs andet bud: ændre punktet, gå ikke derhen, hvor alle andre er på vej hen. Jeg havde et mindeværdigt møde med den unge Viatkin… Han var lige vendt hjem fra Vietnam og fortalte mig, at der er situationer, hvor man ikke kan fange det motiv, man ser. Jeg forstod det ikke rigtig på det tidspunkt, men jeg husker ofte hans ord bagefter. Jeg husker Isaac Tunkel, han kom kun en enkelt gang til os. Den kloge mand. Han kiggede på vores arbejde. Lang og opmærksom. Så sagde han: “Ved du hvad, du overraskede mig ikke. Ingenting,” jeg rejste mig og gik.

Jeg husker fra arkitektskolen: Jo flere begrænsninger der er på opgaven, jo mere interessant er den. Du skal ikke være bange for at gøre små ting. Det var interessant for mig at komme ind i journalistik baseret på arkitektoniske principper. Jeg kom ind i faget fra en anden vinkel, og jeg elskede det. Jeg kunne lide livet i alle dets afskygninger.

Krebs, teleskop, deadline og en halv ramme

I GIPROVUZ var jeg Komsomol-aktivist, og hvert halve år rejste jeg til et socialistisk land i udlandet. DDR var det første fremmede land, jeg besøgte. Jeg havde en maskine og masser af diasfilm. Jeg filmede alt – alt, hvad der kom ind i billedet, kunne jeg ikke stoppe. Det var vigtigt for mig at fortælle mine venner alt, hvad jeg havde set.

I begyndelsen tog jeg billeder af arkitektur og hadede folk, der stod i vejen for mig, når jeg tog billeder af arkitektur. Jeg ventede på, at folk skulle gå. Senere, som journalist, ventede jeg altid på, at folk skulle komme ind i billedet. Fotojournalistik kræver altid en menneskelig tilstedeværelse. Selv om det ikke var nødvendigt. Men jeg venter altid på et levende væsen i billedet: et menneske, en kvinde med barnevogn, en hund, en killing, en fugl. Der er så meget skønhed i verden, at jeg gerne vil fotografere alt. Spørgsmålet var hvorfor?

I foråret 1979 blev jeg færdig som arkitekt og ville arbejde som fotoreporter for Moskovsky Komsomolets. I et par måneder havde jeg arbejdet som freelancer for sportsafdelingen og fotograferet forskellige sportshistorier for avisen. Chefredaktør Lev Gushchin gik med til at ansætte mig på deltid. Men Pionerskaya Pravda, hvor jeg havde arbejdet som freelancegrafiker i et år, slog Moskovsky Komsomolets ud og tilbød mig et fuldtidsjob som fotojournalist og et fuldtidsjob som fotograf.

Fotoudstyr

5. Den militære sportskamp “Zarnitsa” i hele Unionen

Kun få mennesker ved, at forfatteren til Zarnitsa, et militært sportsspil, var Zoya Krotova, en rådgiver fra en landsbyskole i Perm-regionen. År efter år, i februar måned, “krigen”, organiserede hun den traditionelle gennemgang med march og sang… Og så i vinteren 1964 besluttede Zoya, at hele skolen den 23. februar skulle blive til… hæren. Lærerne blev krigsherrer, og eleverne blev flyvere, sømænd og tankskibe. Og i en klasse blev jeg indskrevet som partisan. I skolen var der ingen rigtige eller forkerte karakterer: alle de ældre og de menige sad ved deres skriveborde. Det hele var meget interessant og usædvanligt, og krigsspillet spredte sig meget hurtigt ud over grænserne for landsbyskolen i Perm.

Pioneerskaya Pravda havde et større oplag end Pravda. Jeg blev ansat som Pioneer-medarbejder på prøve. Min første opgave: min sidste lektion før min sommerferie i skolen. Jeg tog til Ternopilregionen i Ukraine, der er gemt i Praktikas A-2-film. Jeg gik i en landsbyskole. Jeg blev budt velkommen, organiseret mange dage med ædle forfriskninger, udflugter, krebsfiskeri, afslapning på bredden af en flod. Jeg ville have et billede af læreren og børnene, der går gennem en blomstrende have, og så børnene, der kigger gennem et teleskop.

Det er ligegyldigt, om det er højlys dag. Jeg fik at vide, at det ville ske. Jeg blev ved med at hvile i forventning. Men jeg vidste ikke, at der var en deadline på avisen. Jeg mistede orienteringen i tide. Jeg kom tilbage til Moskva og gik direkte til redaktionen. Jeg efterlod kameraet med optagelserne hjemme. Han kom til redaktionen for at fortælle mig, hvor godt det var at være på forretningsrejse. Det viste sig, at nummeret går til trykkeriet kl. 17.00, og mit emne er med i nummeret, og avisen har intet backup-materiale. Af en eller anden grund havde jeg ikke lyst til at tale om krebs og afslapning på floden.

Jeg skyndte mig hjem for at hente filmen og derefter tilbage til redaktionen for at fremkalde den. Jeg udviklede det og blev forfærdet. Kameraets lukker knækkede, og alt blev skudt et halvt billede ad gangen. Jeg valgte hektisk historier fra skiverne og trykte dem. Jeg var heldig: billedet af pionererne, der gik rundt blandt kirsebærblomsterne, var næsten komplet, kun læreren var “afskåret”. Udgaven kom ud med mit foto. Men de advarede mig om, at jeg kun havde en chance tilbage, og at jeg ville blive smidt ud, hvis jeg ikke klarede den. Jeg klarede mig igennem den anden optagelse. Men det blev forklaret mig, at man ikke skal skyde som alle andre. Fra den fjerde optagelse – jeg fotograferede basketballhold i baggårdene – kom jeg med noget, som redaktørerne kunne lide. Jeg bestod prøven.

Fotoudstyr

7. Tjetjenien.

Første Tjetjenien-krig

Fotoudstyr

8. Budennovsk. Juni, 1995

Fotoudstyr

9. Tjetjenien.

Den første Tjetjenien-krig

Hot spots og Kashpirskis kuffert

– I lang tid var udtrykket “ekstrem journalistik” knyttet til dit navn. Dit navn blev nævnt i Yuri Romanovs bog Extreme Photojournalism.

– Ja, det er lidt ufortjent. Sandsynligvis for selskabet og det faktum, at vi mødtes med forfatteren på alle de “hot spots”. Men i modsætning til de andre viste jeg aldrig noget heltemod. Jeg er dybest set en kujon. Det gør forfærdeligt ondt, når en kugle går ind i dig. Du kan ikke tage det hele af.

– Lad os være mere specifikke med hensyn til de hot spots, du har været på?

– Ja, praktisk talt alle. Nogen, næsten Yury Romanov, fortalte mig: “Man skal skyde krig på en smart måde: før kampen og efter kampen, og under kampen skal man sætte sig ned og holde hovedet nede. “Man skyder en krig på en sådan måde, at alle græder, men man bør ikke løbe foran kugler”. Andrei Solovyov havde andre principper: at løbe under kuglerne, at skyde, at skjule sig og løbe igen. Jeg har været i situationer, hvor kugler fløj hen over mit hoved, men jeg kom ikke ind foran dem med vilje.

januar 1996. Tjetjenien. Jeg levede med snigskytter. Jeg har altid husket deres ord: I krig skal man ikke være anderledes end andre, enhver forskel er lokkemad for en snigskytte. Det første, en snigskytte skyder, er enhver, der er anderledes. I krig skyder man f.eks. ikke en kampvognskolonne fra bag buskene med et tv-apparat. Du skal gå ud og vise, at du har et kamera i hånden.

I ethvert “hot spot” filmede vi begge sider af en konflikt. Går fra den ene landsby til den anden, løber under kuglerne. Det var det også i Nagorno-Karabakh, det var det også i Tjetjenien, Ingusjetien og Fergana. Og alt var uklart. Og der er tale om venskab og kærlighed, og på den anden side er der tale om venskab og kærlighed. Så blodig var Sovjetunionens sammenbrud. Jeg arbejdede ofte sammen med ministeriet for nødsituationer og fløj ind for at optage katastrofer, jordskælv og eksplosioner. Jeg kom først til Kashirka: en bunke huse og stilhed. En eksplosion ved en rockfestival i Tushino. Det lykkedes mig at løbe ind og tage et billede – og så tog de mig ud af hegnet. Da Dubrovka skete, var jeg allerede chef, jeg kunne ikke gå alene, så jeg sendte Dima Khrupov og rådede ham til at arrangere med beboerne og filme fra vinduet.

I 1993, under oktoberkuppet, måtte jeg aflyse fotograferingen og løbe til redaktionen for at nå frem til Izvestia uden at blive tilbageholdt af en af parterne. Vi forhindrede den tredje verdenskrig: faldskærmstropper tog bygningerne for at være det Hvide Hus og begyndte at beskyde den amerikanske ambassade i stedet, og vi guidede dem.

Jeg ankom sent til Budennovsk. Der sad fotojournalister under alle hegn – alle de pressefolk, jeg kendte. De måtte ikke komme nogen steder. Alle ventede på udviklingen af begivenheden. Det første forsøg på at storme bygningen blev gjort. Ingen oplysninger, flere rygter. Pludselig viste det sig, at Basayev havde indkaldt en gruppe journalister til hospitalet for at holde en pressekonference. Han krævede fem internationale kanaler og en fotograf. Jeg kan ikke huske, hvilke tricks jeg brugte, men jeg endte på listen. Undervejs var der en uoplyst syvende – Valera Yakov. Da pressekonferencen sluttede, sagde Valera: “Jeg bliver her.”. Jeg efterlod ham mit videokamera.

Pressekonferencen blev afholdt på første sal i bygningen. Jeg “missede”. Det er mørkt, jeg kan ikke se noget. Jeg gik til tredje og fjerde sal og løb ned ad gangene, mens jeg blinkede i forskellige retninger med min blitz. Jeg blev fanget af Basajev’erne, men så lod de mig gå. Det hjalp at forklare, at det var mørkt, og at jeg ledte efter det lokale, hvor pressemødet skulle finde sted, så jeg belyste rummet med en flash for at orientere mig. De tog mig med til en pressekonference. Tyve gidsler blev løsladt sammen med os bagefter. Jeg filmede den bevæbnede revolvermand, der lod gidslerne gå, og så sagde jeg til ham: “Du havde ikke tid til at filme det, du kan lade nogle flere gidsler gå, så filmer jeg dig foran dem?”. En militant frigav yderligere et dusin gidsler mod et kort. Så gik vi rundt i mørket med Kaspirovskij, og han sagde: “Se, min installation virkede, han lod flere gidsler gå, end han havde lovet”.

Kashpirovsky kom ind på hospitalet før journalisterne, som parlamentsmedlem. Hans opgave var at instruere Basayev om at frigive gidslerne. På vej til pressekonferencen måtte vi køre Kaspirovskijs kuffert og hans ting til hospitalet. Da vi tog til hospitalet, bar vi en båre med brød, medicin, en kuffert og psykens ting. Vi blev gentagne gange stoppet, lagt med ansigtet nedad, kontrolleret og derefter sluppet fri.

Fotoudstyr

4. Georgiens første præsident Zviad Gamsakhurdia. 1991

Gamsakhurdia’s øje og Ogonyok

– Hvordan kom du ind i “Ogonyok”??

– Mit sidste billede i bladet Soviet Union kom ikke ud. Unionen brød sammen, og bladet døde med den. 1991. Så kom Misharin, chefredaktør, og bladet blev kaldt Resurrection. Jeg, en militant ateist, gik til Ogonyok, da bladet begyndte at forfalde til ortodoksi.

Gena Koposov gav mig et kælenavn, Vitaly Korotich gav mig et certifikat, så var der et kup, Korotich blev fyret, Lev Gushchin kom for at tage certifikatet underskrevet af Korotich og gav mig et nyt underskrevet af ham selv. Jeg tog første gang til Ogonyok i 1990. Det var i januar. Sort januar 1990. Jeg vendte tilbage fra Baku til redaktionen af “Soviet Union”, og chefredaktøren sagde, efter at have set min fotografering, at det ikke kunne være sandt. Vores tropper marcherede langs hovedgaden og skød i alle retninger. Mange mennesker døde dengang. Jeg filmede alt. Valery Yakov skrev teksten. Jeg tog billedet og teksten med til Ogonyok. Koposov bad om at underskrive billederne med mit navn, men det kunne jeg ikke: jeg arbejdede i “Sovjetunionen”. Materialet fra Baku blev offentliggjort, og Korotich inviterede mig til Ogonyok. Engang hørte jeg Lenya Radzikhovsky sige på et planlægningsmøde: “Der er intet interessant i dette nummer, bortset fra billederne af Mashatin.”. Det drejede sig om skyderiet fra Georgia. Jeg tog af sted for at filme Gamsakhurdia.

Jeg havde en hård tid på Ogonyok: Jeg kunne ikke finde en forfatter, der passede til mig, og forlod snart Izvestia.

Produktion og reaktioner på pressen

– Der var en masse iscenesatte optagelser, f.eks. i Tjetjenien?

– Nej, vi har alle optaget Sasha Zemlyanichenkos forskrifter og hans foragt for iscenesatte filmoptagelser. Men det afhænger af, hvad der betragtes som en produktion? Tag f.eks. det møde, hvor den berømte stalinistiske baba Nina altid står med et plakat. Bureauet forventede, at jeg skulle tage et følelsesladet billede, med et skrig, med en knytnæve. Og hun står bare der. Og for at få et følelsesmæssigt kort skulle vi gøre hende vred, provokere hende.

– Du har altså iscenesat dette kort..

– Jeg er et stykke historie, ligesom Baba Nina. Dette er alt sammen historie. Jeg kan lide mit arbejde, og det samme gælder Facebook, som et sted for sjov og provokation. En af krigsjournalisternes vittigheder: “Og mødrenes tårer blev taget væk?”. Det forekommer mig, at der i alle krige er specielt uddannede kvinder, som ved synet af en fotojournalist begynder at rive deres hår ud og græde. De ser rigtig godt ud i rammen. Hvorfor kom jeg til den konklusion?? Her er grunden: Mere end én gang har jeg set kvinder sidde stille, jeg kan se på afstand… Så snart vi nærmede os, blev der skriget og skældt ud.

– Det er en reaktion på pressen.

– Ja, de ved godt, at det vil blive filmet. Mødrenes sorg, mødrenes tårer. Iscenesættelse opstår, når der ikke er noget at skyde, men det er nødvendigt at skyde. Og hvis der er action, hvis der er noget at skyde, så tænker du ikke to gange over at iscenesætte det. Jeg elsker at gøre mig selv til grin på location, men jeg mener, at man skal filme det, der virkelig sker, og ikke kun reaktionerne på pressen.

– Hvorfor forlod du Izvestia??

– Jeg forlod Izvestia for at blive ansat i EPA som fotograf; før det havde jeg længe arbejdet for ham som fotograf. Jeg forlod EPA i 1997 for Novoye Izvestia sammen med hele Igor Golembiovskys team. Vi blev finansieret af Berezovsky. Det første illustrerede dagblad i farver. De gav mange penge: mere end Izvestia og mere end EPA. Jeg tog Natasha, min kone, med som billedredaktør. Jeg havde brug for en slave – en person, der ville arbejde med mig døgnet rundt. Der skete ikke noget. Jeg skulle oprette og fylde arkivet, samarbejde med agenturer, rekruttere personale. Igor Golembiovsky sagde, at jeg ikke skulle arbejde sammen med min kone. Men jeg insisterede, og jeg har ikke fortrudt det. Kun min kone kunne forstå mig i den situation. Og så den standard. Berezovskys penge blev forvaltet af Oleg Mitvol. Han skar tre gange i vores lønninger, betalte os ikke i tre måneder, annullerede fotografernes honorarer og oprettede et andet distributionssamfund på vores base.

Fotoudstyr

6. Samantha Smith. Artek. 1983

Store hvide sløjfer viste sig at være Samanthas svage punkt. I Amerika gik hun aldrig med dem. Sovjetiske kvindelige pionerer kæmpede hårdt for retten til at binde Samanthas sløjfe og meldte sig til dage lange køer.

Fotoudstyr

10. Prinsesse Diana i Danmark. juni 1995

Fotoudstyr

11. Arnold Schwarzenegger. Moskva. 1988

Sværvægteren Yuri Vlasov og Arnold Schwarzenegger. Vlasov var hans idol fra han var 14 år gammel, takket være ham begyndte Arnold seriøst at vægtløfte og derefter atletisk gymnastik.

Ny tid, nye mennesker, ny tilgang

– Hvordan kom du til Boston?

– Min datter er en atlet. Hun tog til Boston, da hun var 17 år, og blev der. Så flyttede vi ind hos hende, så hun ikke skulle være alene. Min kone er en heroisk kvinde: Hun blev tildelt ordenen for personligt mod nr. 1 for at redde skolebørn, der blev taget som gidsler af terrorister i Vladikavkaz. Så vi har to modordner i vores familie: Natasha har en for 1988, og jeg har en for 1993. Vores datter Maya er rytmisk gymnast og CSKA-atlet. Hele tiden konkurrerer vi i Danmark og i udlandet, i træningslejre, studerer – mellem træningspassene. Første gang vi rejste til Amerika som en familie. Og vores amerikanske journalistvenner slæber os med til gymnastik. Maya har vist, hvad hun kan, og er blevet inviteret til at arbejde som træner. Hun fik et arbejdsvisum med ret til at skifte arbejdsgiver. Vi har været i Amerika i tre år nu.

– Hvordan ser du situationen i fotojournalistikken??

– Jeg er ikke ekspert, jeg kan kun dømme ud fra mit eget synspunkt, baseret på min egen interesse. Jeg kan konstatere, at siden 2008 er antallet af bureaukøb faldet kraftigt siden 2008. Fra den 1. juni vil statsstøtten til Russian Post blive annulleret, hvilket betyder højere abonnementspriser for publikationer, endnu færre abonnenter, lavere oplag og mange vil lukke, og papirpressen vil gå ned som den første. Det hele bliver online, og priserne er anderledes, og fotojournalistik tjener færre og færre penge. Der er bloggere med point-and-shoot-kameraer og telefoner. De har meget forskellige principper og fremgangsmåder. Filmering kan ske på alle måder, det vigtigste er den hastighed, hvormed oplysningerne vises på internettet og i sociale netværk. Det er en ny type mennesker.

Præsentationen af oplysninger i publikationer har ændret sig. Jeg ser Boston Globe, og der er måske to journalister pr. nummer. Det er for det meste gruppebilleder, hvor alle smiler og kigger ind i linsen. Jeg tror, at det hele kommer naturligt. Tingene måtte ændre sig og flytte sig et sted hen. Der er ingen grund til at sørge og lide her, du er nødt til at tilpasse dig og ændre dig selv. Alle tager billeder nu. Vi ser alle række hånden op med iPhones og smartphones ved en begivenhed og tage billeder. Men på en eller anden måde tror jeg, at interessen for journalistisk fotografi aldrig vil forsvinde. Vi ser forskelligt og skyder forskelligt. Det indfangede øjeblik, det spottede øjeblik, psykologien i relationer. Jeg håber, at det stadig har interesse for folk.

Bedøm denne artikel
( Ingen vurderinger endnu )
Martin Kasper

Fra en tidlig alder følte jeg en dragning mod æstetik og design. Mine tidligste erindringer involverede leg med farver og former, og det var klart, at min passion for at skabe smukke rum ville forme mit liv. Opvokset i [Bynavn], blev min nysgerrighed for arkitektur og indretning næret af byens mangfoldige miljø.

Hvidevarer. Tv-apparater. Computere. Fotoudstyr. Anmeldelser og test. Sådan vælger og køber du.
Comments: 1
  1. Bo Andersen

    Hvad gør dig så sikker på, at det vil være vanvittigt interessant om 20 år, Vladimir Mashatin? Kan du give os nogle eksempler eller perspektiver for at bakke din påstand op?

    Svar
Tilføj kommentarer